Стэн Хёрд -- очень необычный живописец, холстом для которого служат поля

Стэн Хёрд — в высшей степени необычный художник. Когда-то он, подобно собратьям по ремеслу, писал свои картины с помощью кистей и красок. Но потом уроженец американского штата Канзас открыл для себя совершенно новый мольберт.

Вот уже 30 лет большую часть своих шедевров Хёрд создает под открытым небом. Вместо красок у мужчины стебли и листья растений, мольбертом служит сама земля, а кистям на замену пришли лопата и трактор. В прессе Стэна называют полевым живописцем!

Американец появился на свет в небольшом канзасском поселке.

Родители Хёрда — фермеры, и сам он с юных лет прекрасно знает, как живется простому человеку.

Но не стоит думать, что Стэн профан-самоучка. За плечами у полевого живописца полноценное художественное образование!

Начинал Хёрд с самых обычных картин. Среди его работ есть и пейзажи, и натюрморты, и портреты. Больше всего молодого художника привлекала знакомая с детства тематика — колосящиеся поля, проселочные дороги, фермеры на тракторах и комбайнах.

Со временем Стэн понял, что его творениям не хватает размаха. Инструменты обычного художника перестали устраивать Хёрда.

Но как-то раз, поднявшись в кукурузнике над своим полем, он случайно глянул вниз и всё понял. В 1980 году канзасский живописец начал творить по-новому!

Целых четыре года американец посвятил обучению. Рисовать на полях оказалось сложно, особенно если картина не удавалась. Попробуй выброси такой холст в мусорный бак!

Несколько раз Стэну приходилось «зачищать» поле и начинать всё сначала. К счастью, мужчина вырос на ферме и отлично умеет управляться с сельскохозяйственной техникой.

Готовясь к созданию очередного шедевра, Хёрд первым делом создает набросок. Для этого художник кропотливо выкладывает на поле кирпичом контуры будущей картины. Затем приходит время копать землю.

Кое-где Стэн, поплевав на руки, принимается махать лопатой. В других местах мужчина пересаживается в трактор. Чтобы добавить на картину яркие цвета, художник обычно использует землю необходимого ему оттенка.

В портфолио Хёрда хватает работ самого разного профиля. Ради заработка он обычно рисует портреты под заказ и рекламные постеры.

Для души же американец время от времени создает на полях репродукции известных картин. Искусство Стэна весьма недолговечно, природа быстро берет над ним верх. Но именно этим, утверждает художник, оно и ценно!

Сегодня живописцу уже исполнилось 68 лет, 38 из которых он посвятил работе на полях. Стэн пока что не думает выходить на пенсию, ведь крепкое здоровье позволяет мужчине вдоволь наслаждаться любимым делом.

Разумеется, время от времени Хёрд пишет и обычные картины, но зарекомендовал себя широкой публике он именно в качестве полевого художника!

Размаха Стэну теперь хватает с лихвой. Довольный жизнью живописец признается: именно об этом он когда-то мечтал.

Чтобы в полной мере представить себе масштаб творений Хёрда, погляди на картину ниже и отыщи в правом нижнем ее углу маленькую красную точку. Так вот: на самом деле это трактор.

На одно произведение у Стэна зачастую уходят недели, а оценить, каким получилось полотно, мужчина может разве что с высоты птичьего полета.

https://videoboom.cc/hudozhnik-risuet-na-polyah/

Бодипозитив как искусство ;)


Вы согласны с тем, что красота может быть разных форм и размеров?
И с тем, что искусство чувствовать себя комфортно и уверенно в своей собственной коже – это очень важное искусство? Ну…, наверно, мы все так считаем, но СМИ продолжают помещать образы идеального тела в наш мозг, и это абсолютно правильно. Но что делать тем, кто выходит за рамки стандартов?

Бразильский художник Эдуардо Сантос, известный как Edull в социальных сетях, задался этим вопросом, тем более что он любит сочные изгибы и хочет, чтобы весь мир знал об этом.


Он превращает своих повседневных муз плюс в милых анимированных персонажей.

Делая то, что он любит, он не только дает возможность тоннам пухлых девушек ценить их тела, но и помогает распространять информацию о позитивном теле и бороться с предрассудками, сформированными современным обществом.

«Мне всегда нравились пухлые девушки, но они страдали от предубеждений. Я обнаружил, что искусство — это способ показать миру, что толстая женщина - нормальная женщина, такая же красивая, как и все остальные».

источник

Художник Вячеслав Плотников. Душа русской земли


Пруд. Село Исаево

Художник Вячеслав Владимирович Плотников родился в городе Краматорске Донецкой области в 1971 году. Окончил, в 1990 году, Суздальское художественно-реставрационное училище и, в 1995 году, художественно-графический факультет Владимирского педагогического института.

Член Союза Художников России с 2010 года. Участник многочисленных российских и зарубежных выставок.

Картины художника Вячеслава Плотникова

Деревенский пруд

Улица в Угличе

Сосновый парк

Февраль.

Этюд

Село Борисовское

Название неизвестно

Заросший пруд

Тихий закат

Этюд в Кинешме

Солнечный день февраля

Чёрное море. Волна

Название неизвестно

Дорога в Малахово

Гороховец

В сосновом парке

Вечер в Суздале

Название неизвестно

Деревенская речка

В июле

Дорога в деревню

В тенистом саду. Розы

Суздаль

В окрестностях Владимира

Цветущий шиповник


источник

Картина дня

))}
Loading...
наверх